公共空間の陶板レリーフを学ぶ！沖縄県立芸術大学「公共空間における“陶板レリーフ”の可能性」

記事ポイント

沖縄県立芸術大学美術工芸学部美術学科彫刻専攻とエヌケービーが、特別シンポジウム・講演会「公共空間における“陶板レリーフ”の可能性」を開催します。

陶板レリーフ制作の専門家を迎え、制作現場での実践や技術、社会における芸術の役割について語られる講演会です。

沖縄県立芸術大学「公共空間における“陶板レリーフ”の可能性」

特別シンポジウム・講演会「公共空間における“陶板レリーフ”の可能性」は、陶板レリーフを通して芸術教育と公共空間を結ぶ新たな可能性を探る企画です。

陶板レリーフは、土と炎から生まれる、彫刻・絵画・工芸・デザイン・建築などが融合した芸術表現です。

耐久性・耐候性に優れており、駅や空港、公共施設など全国各地の公共空間に数多く設置され、人々の日常に寄り添うパブリックアートとして親しまれています。

第1部では、陶板レリーフの制作現場を支えるクレアーレ熱海ゆがわら工房の技術者らがゲストスピーカーとして来場します。

2025年末に東京・銀座に設置された、漫画家・映画監督の大友克洋氏監修による陶板レリーフ『Procession Spin』の制作事例を通して、作品が完成するまでのプロセスが語られます。

造形、釉薬、色彩表現、素材研究に加え、著名な芸術家との共同制作や公共空間における作品づくりのマネジメントおよび進行も扱われます。

第2部では、沖縄県立芸術大学美術工芸学部美術学科彫刻専攻教授・松本隆氏が登壇します。

「ルネサンスの公共彫刻～デッラ・ロッビア工房の大型施釉陶板レリーフについて」として、西洋の歴史的な作例と研究が語られる予定です。

東京・銀座の大型パブリックアートからルネサンスの施釉陶板まで、陶板レリーフが公共空間で果たす役割を幅広い視点で考えられます。

本特別シンポジウム・講演会では、芸術を大学の中だけにとどめるのではなく、地域社会へ開かれた学びとして発信することを重視しています。

学生だけでなく、建築、デザイン、教育、文化行政、まちづくりなど幅広い分野の方々、そして芸術に関心のある一般市民も参加できます。

陶板レリーフという芸術表現を通して、公共空間の未来、地域文化の継承、そして芸術の社会的役割について考える機会になります。

制作現場の実践と西洋の歴史的な作例をあわせて学べる、公共空間と芸術の関係にふれる講演会です。

陶板レリーフが駅や空港、公共施設で人々の日常に寄り添う背景を、制作と研究の両面から考えられます。

「公共空間における“陶板レリーフ”の可能性」の紹介でした。

A. 2026年7月11日(土)14:00～17:00に、沖縄県立芸術大学首里当蔵キャンパス一般教育棟 3階大講義室で開催されます。

A. 参加費は無料で、事前申込不要です。

定員は100名で、先着順・満席の場合は入場を制限させていただく場合がございます。

A. 第1部では『Procession Spin』の制作事例を通して、造形、釉薬、色彩表現、素材研究、公共空間における作品づくりの進行などが語られます。

A. 第2部では、沖縄県立芸術大学美術工芸学部美術学科彫刻専攻教授・松本隆氏が登壇し、デッラ・ロッビア工房の大型施釉陶板レリーフについて語られます。